تاريخ : ۱۳٩٤/۱۱/٢٦ | ٧:٢٠ ‎ب.ظ | نویسنده : نوروز علی احمدی

موضوع: ایجاد یک عکس تخیلی در فتوشاپ

تعداد صفحات:22

نویسنده: نوروز علی احمدی

سطح: حرفه ای

عکس تخیلی

تاريخ : ۱۳٩٤/۱۱/٢٦ | ٧:٠٦ ‎ب.ظ | نویسنده : نوروز علی احمدی

ایجاد خط های زیبا

آموزش گام به گام ایجاد خط های زیبا در فتوشاپ

نویسنده: معصومه والی

تعداد صفحات:20

سطح: متوسط

تاريخ : ۱۳٩٤/۱٠/٢۱ | ۱٠:۱۳ ‎ب.ظ | نویسنده : نوروز علی احمدی

Each year Halloween gives us a great excuse to hack at our designs with the most grungy brushes and textures in our collection to create the most raw and gory artwork we can. Follow this step by step tutorial to create an old school style horror movie poster. We’ll create a low-fi print effect with red on black and use a range of splatter brushes to rough up the design and capture the horror theme.


Zombie horror movie poster design

The horror movie poster design we’ll be creating as part of this tutorial features a scary looking infected zombie fellow. For maximum impact the design is created with red on black and has a grainy quality to relate to the low-fi printing techniques used on old school B movie posters.

View the final horror movie poster design

We’ll need a source photo to act as the main zombie character on our poster. Browse the stock photo websites for scary/angry faces. Here I’ve picked out a cool image from ThinkStock. Add a black to white Gradient Map to quickly convert the image to black and white.

Go to Image > Adjustments > Levels and increase the contrast by dragging the shadows marker to darken the photo.

Go to Select > Color Range and change the Selection to Highlights in the drop down menu. Press CMD+C to copy the selection then paste the clipping into your main poster design document.

Fill the poster design document with a black fill then double click the zombie layer and add a red Color Overlay.

Our zombie character is currently wearing a pair of stud earrings, so roughly draw a mask around them and fill the selection in order to remove them.

Instead of showing a neat hairline on top of the zombie’s head, we’ll add a few gory blood splatters. Use a range of spraypaint brushes to add various splatters on a new layer. Don’t worry too much about painting over the facial features, pay more attention to the pattern of drips and splatters.

Add a Layer Mask to the blood splatters layer and use similar spraypaint brushes to paint away the excess that hides the facial areas.

Create a new document and set up a new brush. Choose a small hard nib then alter the Size Jitter and Spacing in the Brush options to create a rough and irregular line.

Use this new brush to roughly sketch out the title of the movie. I’m creating the words “The Flesheater” with very rough and thrashy lines.

Creating the text by hand helps avoid any duplicated letters that can result from using decorative fonts. Also, being a horror movie design the titles are often engraved, carved or created from blood splatters, so they’re easy to create manually.

Paste the title into the main poster document and add a Color Overlay to match the red theme of the design.

Use the spraypaint brushes, this time at a much smaller scale, to add a range of drips and splatters around the text to give it more of a gory horror style.

Move the title into a prominent position in the poster document. It might end up overlapping the character and being lost in the background.

Use the spraypaint brushes once again to paint away the lower portion of the character using black on a new layer. These spraypaint splatters do a great job of matching the rough texture of the zombie layer.

Add some generic movie credits to create a more realistic movie poster. I purchased and downloaded the Billing Block template from Graphic River and quickly pasted the default wording into my design, but the whole block can be customised with your own movie info.

To relate to the old school B movie theme we’re aiming for with this poster design, a folded paper texture is perfect for creating the appearance of an old poster that has been folded up in a back pocket for decades.

Paste the texture on the top of the layer stack, desaturate and invert it then change the blending mode to Screen. Adjust the opacity to fine tune the effect so it’s prominent enough to see the paper creases, but not too overpowering.

Finally, to give the design a slightly more retro and aged appearance, add a new layer filled with a very dark blue. Change this layer to Screen to give the black areas a subtle blue tint, which helps capture the faded ink effect seen on old prints.

Zombie horror movie poster design

This leaves our gory horror movie poster design complete. The grainy texture from the photo clipping and the spraypaint brushes do a great job of creating a raw and gritty horror movie theme, while the red on black scheme and creased paper texture helps give the design an old antique appearance.

تاريخ : ۱۳٩٤/۱٠/٢۱ | ٩:٥۸ ‎ب.ظ | نویسنده : نوروز علی احمدی


سلام دوستان با یه آموزش دیگه در خدمتتون هستیم

تو این آموزش یاد میگیرید که چطور عکس های شخصی خودتون رو

با افکت باران زیبا تر و جالب تر در بیارید فقط در چند مرحله ساده پس با ما همراه باشید ..




طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادت

خوب دوستان ابتدا این عکس را روی کامپیوتر خود ذخیره کرده و آن را با نرم افزار فتوشاپ باز کنید.

از این به بعد مرحله به مرحله جلو میریم ..



قدم اول : اضافه کردن لایه جدید


در گوشه سمت چپ  نرم افزار فتوشاپ تو قسمت لایه ها هنگامی که کلید ALT رو روی کیبورد نگه داشتید

مثل عکس زیر یه لایه ی جدید ایجاد میکنیم .


با این کار یه پنجره ی جدید به وجود میاد

که ما باید داخل اون مشخصات لایه ی جدیدی که میخوایم بسازیمش رو مشخص کنی .


تو قسمت مشخص شده اسم لایه ی جدید رو انتخاب میکنیم که م اسم لایه رو RAIN گذاشتیم .

حالا اگه به قسمت لایه ها نگاه کنید میبینید که یه لایه ی جدید با اسمی که واسش انتخاب کردید به وجود اومده .


قدم دوم : پر کردن لایه ی ساخته شده


حالا لایه ای که ساختیم خالیه و هیچی توش نیست پس باید پرش کنیم .

برای این کار از منویEDIT در قسمت بالای فتوشاپ گزینه ی FILL رو انتخاب میکنیم .


وقتی روی گزینه ی  FILL کلیک کنید یه پنجره ی جدید باز میشه

حالا ما میخوایم که این لایه ی ساخته شده

رو به رنگ میسکی در بیاری پس مثل شکل زیر تغیرات رو انجام میدیم (تو پنجره ی FILL)


قدم سوم  : نویز دادن به تصویر


حالا واسه اینکه به طرح مورد نظرمون نزدیک شیم میخوایم به تصویر مشکی نویز بدیم .


اگه تا اینجا کار رو درست انجام داده باشید

باید تصویر روبرو رو ببینید اگه هم نه که ببینید مشکل از کجاست و تو کدوم مرحله اشتباه کردید


این نقاط سفیدی که توی تصویر میبینید قراره به ذرات بارون تبدیل بشن ولی میبینیم

که خیلی کوچیکن پس باید اونارو از طریق دستور SCALE بزرگتر کنیم .

برای این کار از منوی EDIT  دستور SCALE رو انتخاب می کنیم .

با انتخاب این دستور نوار ابزار بالای صفحه تغیر میکنه و شما باید تغیرات مثل شکل زیر روی این نوار ابزار ایجاد کنید .

ابتدا قبل از ایجاد هرگونه تغیزی دکمه ی لینک رو روی این نوار ابزار فعال کنید .

با فعال کردن این دکمه تناسب اجزیا صفحه حفظ میشه

و هر تغییری که شما در طول یا عرض ایجاد می کنید در جهت مخالف هم ایجاد میشه .


این دکمه با کلیک روی علامت زنجیر مانند فعال میشه .


حال شما باید عرض شکل رو به ۴۰۰ تغیر بدید .

مشاهده می کنید ه وقتی عرض رو تغیر میدید طول هم متناسب با اون تغیر می کنه .


حال برای  تاثیر گزاری این تغیرات در تصویر باید روی گزینه ی تیک گوشه ی سمت چپ این نوار ابزار کلیک کنید .


با کلیک روی این آیکوتن همانطور که ملاحظه می کنید این نویز ها (نقطه ها ) بزرگتر میشن .

و شما به تصویر زیر می رسید .


قدم پنجم :

حال می خواهیم دو لایه ی ساخته شده را با یکدیگر ترکیب کنیم تا به تصویر نهایی نزدیک شویم .

برای این کار از قسمت لایه ها حالت ترکیب رو طبق شکل زیر روی screen قرار بدید


حال اگر تمامی مراحل را درست انجام داده باشید بع عکس زیر خواهید رسید .


قدم ششم :


دراین قسمت می خواهیم لایه ی باران را به لایه ای هوشمند تبدیل کنیم .

و روی آنها با فیلتر بلور کار کنیم تا به قطرات آب تبدیل شوند .

برای اینکار طبق شکل زیر روی منوی لایه ها کلیک می کنیم و روی گزینه ی  convert to smart object کلیک می کنیم






با کلیک روی این گزینه شما هیچ تغیری رو روی صفحه مشاهده نمیکنید واما اکنون این لایه به لایه ای هوشمند تبیل شده است



قدم هفتم :


در این قسمت می خواهیم با فیلتر motion blur این ذرات سفید را به قطارت واقعی آب تبدیل کنیم .

برای اینکار  از منوی فیلتر وارد منوی blur شده و روی گزینه ی motion blur کلیک می کنیم .


با انتخاب این گزینه یک پنجره ی جدید باز می شود که می توان گفت مهمترین قسمت کار اینجاست .

در این قسمت ابتدا زاویه ی باران های در حال بارش را از قسمت تنظیمات زاویه انتخاب کنید

سپس باید میزان تاری  این قطرات را مشخص کن .

ما در اینجا زاویه را روی ۶۵ درجه و میزان تاری را روی ۷۵ گذاشته ایم

اما شما بر اساس سلیقه و طرح مورد نظر خود میتوانید گزینه های دیگری انتخاب کنید .


حال بر روی ok کلیک می کنیم میبینیم که تغیرات به نحو احسن انجام شده است .




حال میتوان گفت که کار تقریبا تمام شده است

در چند مرحله بسیار ساده به نتیجه دلخواه خود میرسید

امیدوارم موفق باشید

تاريخ : ۱۳٩٤/۱٠/٢۱ | ٩:٥٧ ‎ب.ظ | نویسنده : نوروز علی احمدی


تو این آموزش هدف ما ساخت نوشته دوخته شده با دست در فتوشاپ می بیاشد

که با کمی صبرو تحمل به نتیجه مورد نظر می رسیم

موفق باشید


طراحی و جمع آوری از :  معصومه والی

اول از همه یک سند جدید با عرض ۱۰۰۰ و ارتفاع ۵۰۰ پیکسل ایجاد کنید

و آن را با کد رنگ #۵۲۴f2e پر کنید.


رنگ پیش زمینه را به سیاه و رنگ پس زمینه را به سفید تغییر دهید سپس به مسیر زیر بروید :


Filter > Distort > Diffuse Glow


حال در کادر ظاهر شده تنظیمات را مثل شکل زیر روی پس زمینه اعمال کنید.



بعد از اعمال تغییر نتیجه مثل شکل زیر خواهد شد.


با فشردن کلید D رنگ پس زمینه و پیش زمینه را به حالت اول برگردانید

سپس با فشردن کلیدهای Ctrl+J یک کپی از این لایه بگیرید بعد به مسیر زیر بروید :


Filter > Brush Strokes > Ink Outlines


و در کادری که ظاهر می شود مقادیر را مثل شکل زیر تنظیم و اعمال کنید.



بعد از اعمال تغییر نتیجه مثل شکل زیر خواهد شد.


مد لایه حاضر را به Darken و opacity آن را به ۳۰% تغییر دهید.


حال در این مرحله می خواهیم یک گرادینت روی بوم اعمال کنیم.

اول از همه یک لایه جدید ایجاد کنید بعد از آن ابزار گرادینت را فعال کنید

و با یک گرادینت از سیاه تا شفاف مثل شکل زیر

از سمت چپ بوم تا سمت راست بوم اعمال کنید.



حال در اینجا متن مورد نظر را روی بوم ایجاد می کنیم.

برای اینکار ابزار تایپ را فعال کنید و متن دلخواهتان را روی بوم تایپ کنید.


من از فونت Arial Black با سایز ۱۳۰ پوینت برای متن استفاده کرده ام.

بعد از تایپ در نوار آپشن مربوط به این ابزار آیکون create wrapped text را انتخاب کنید

بعد از انتخاب کادری مثل کادر زیر ظاهر خواهد شد که تنظیمات را مثل شکل زیر انجام و اعمال کنید.


متن را به وسط بوم انتقال دهید


در این مرحله می خواهیم یک پترن روی متن اعمال کنید من برای اینکار از این تصویر استفاده کرده ام

شما می توانید تصویر دلخواهتان را در گوگل جستجو و اعمال کنید.

این تصویر یا تصویر دلخواهتان در بازکنید سپس به مسیر زیر بروید:


Edit > Define Pattern


واین تصویر را به عنوان پترن تعریف کنید.

سپس این تصویر را ببندید و به بوم اصلی برگردید

و در آنجا برای لایه متن استایل Pattern Overlay را با تنظیماتی مثل شکل زیر اعمال کنید .






مسیر زیر را روی لایه متن اعمال کنید :


Layer > Rasterize > Type


بعد از آن ابزار Eraser را فعال کنید ودر نوار آپشن مربوط به این ابزار تنظیمات را مثل شکل زیر انجام دهید:



بعد از تنظیم این ابزار را مثل شکل زیر قطره ها یا نقطه هایی روی متن اعمال کنید.




بعد از آن استایلهای Drop Shadow و Outer Glow را با تنظیماتی مثل اشکال زیر روی لایه اعمال کنید :



بعد از اعمال استایلها نتیجه مثل شکل زیر خواهد شد.


در این مرحله می خواهیم اون افکت دوخت با دست را در متن خلق کنیم برای اینکار یک لایه جدید ایجاد کنید

سپس ابزار براش را فعال کنید و با یک براش نرم با سایز ۳ پیکسل دور تا دور متن خطوطی مثل شکل زیر اعمال کنید

البته این مرحله کمی حوصله و زمانبر است هرچه این مرحله را با دقت انجام دهید افکت, خوب از آب در خواهد آمد.



بعد از آن مثل من هر چیزی که دلتان خواست با همان براش روی بوم بنویسید تا افکت زیبا تر شود.


حال در اینجا برای اینکه خطوط دوخت با دست واقعی تر به نظر برسد استایلهای زیر را روی لایه خطوط دوخت اعمال کنید:

Drop Shadow
Outer Glow
Color Overlay







بعد از اعمال استایلها نتیجه نهایی مثل شکل زیر خواهد شد.





تاريخ : ۱۳٩٤/۱٠/٢۱ | ٩:٥٥ ‎ب.ظ | نویسنده : نوروز علی احمدی





در این آموزش قصد دارم تا به شما نحوه ی ترک اندازی رو روی جسم ها یاد بدم

  برای اینکه بتونید همچین تصویری رو خلق کنید آموزش رو دنبال کنید…

طراحی و جمع آوری از : معصومه والی


مرحله ی نخست

برای شروع کار این دو تصویر رو دریافت کنید و سپس هر دو رو در لایه  جدید اما مجزا باز کنید

من تصاویر رو در سایز کوچیک می زارم تا عکس ها زود لود بشن اگه تصاویر رو لازم داشتید باید روی تصاویر کلید کنید








ابتدا روی تصویر کلیک کنید تا سایز واقعی قابل دید بشه سپس ذخیره سازی کنید

چون تصویر بالا با ماسه بادی درست شده این کار جلوه ی بهتر ی به کار ما میده و تصویر ترک خوردن در اون زیباتر به نظر میاد

تصویر دوم رو دریافت کنید:




تا اینجا که متوجه شدید این دو تصویر رو وارد فتوشاپ می کنید اما به صورت مجزا یعنی هرکدومشون تو یه سند جدیدی

مرحله ی دوم

به سند (تصویر Texture )مراجعه کنید سپس

ابزار زیر رو انتخاب کنید:




وقتی این ابزار رو انتخاب کردید تنظیمات زیر رو چک کنید. و سایز رو مطابق تصویر زیر قرار بدید:







و سایز رو مطابق تصویر زیر قرار بدید:





حالا کلید Alt رو نگه دارید و جایی که تو تصویر می بینید یکبار کلیک( چپ موس) کنید.




اینکار باعث میشه تو اون محیطی که با گرفتن ALTو زدن کیک چپ موس اون قسمت انتخاب بشه و بتونیم تو تصویر دیگه ای این قسمت رو پِست کنیم

 حالا به تصویر Pic 1 برید یک لایه ی جدید ایجاد کنید و اسمش رو

Stone بنامید و مثل من عمل کنید



من یکبار این تصویر ترک سنگ رو با زدن کلیک چپ موس ایجاد کردم برای ادامه ی کار کافیه موس رو به بالا هدایت کنید

سپس به طور اتوماتیک قسمت دیگه ی سنگ ترک خورده به تصویر اضافه میشه

شما هم همین کارو بکنید تا به تصویر من برسید اینم تصویر من تا اینجای کار:







یه نکته ای رو در نظر داشته باشید ما ابتدا به لایه ی Texture رفتیم و با ابزاری که گفته شد قسمتی از سنگ رو انتخاب کردیم

و به تصویر Pic 1 اون رو پِست کردیم به صورت عادی  ما باید هی بریم به لایه یTextureو هی کپی کنیم و به تصویر Pic 1 پست کنیم

 ولی اما در روشی که گفته شد دیگه نیازی به اینکار نیست شما کافیه جهت موس رو تغییر بدید و

فتوشاپ به صورت اتوماتیک براتون قسمت های دیگه سنگ رو پِست میکنه پس اینو گفتم که بدونید

مرحله ی سوم

خب لایه ی ایجاد شده ی Stone  رو انتخاب کنید سپس به مسیر زیر برید


یا از کلید های ترکیبی زیر استفاده کنید


اینکار باعث میشه که تصویر ما سیاه سفید بشه البته این کار برای طراحی ترک چهره ی انسان بهتره !!!!!

خب بعد از این کار مد لایه ی Stone  رو از Normal به Soft light تغییر بدید این فعلا تا اینجا

مرحله ی چهارم

به تصویر Texture مراجعه کنید سپس به مسیر زیر برید

Image>>Image Rotation>>90 CCW

بعد اینکه تصویر شما در جهت مورد نظر تغییر کرد ابزار زیر رو بردارید کلید Alt رو نگه دارید به همون روشی که گفتم





این قسمت تصویر رو انتخاب کنید




حالا به تصویر Pic 1 برگردید لایه ی جدید ایجاد کنید و اسمش رو Stone 2 بنامید

و در این قسمت عکس کپی شده رو پست کنید به این شکل






خب بعد از این کار مد لایه ی Stone 2  رو از Normal به Soft light تغییر بدید


 شما برای زیبا تر شدن کار می تونید به همین روال قسمت های دیگه رو ترک دار کنید


اینم تصویر نهایی آموزش




تاريخ : ۱۳٩٤/۱٠/٢۱ | ٩:٥۳ ‎ب.ظ | نویسنده : نوروز علی احمدی


تو این بخش قرار است که با هم آموزش ترسیم خهای زیبا در فتوشاپ رو  یاد بگیریم

امیدوارم این آموزش مفید باشه برای شما کاربران عزیز

موفق باشید


طراحی و جمع آوری از : معصومه والی

خب حالا شروع میکنیم

قدم اول :

تصویر سیاه قلم گیتار را در فوتوشاپ باز کنید  به Image > Image Size بروید و عرض آن را به ۱۱۲۵px و ارتفاع را به ۱۵۰۰px تغییر دهید  .


قدم دوم :

Brush Tool را انتخاب کنید و کلید F5 را فشار دهید . یک قلم گرد سخت به اندازه ۱۰ پیکسل را انتخاب کنید و تنظیمات زیر را برای قلم انجام دهید :




قدم سوم :

یک لایه جدید درست کنید و یک خط راست (با رنگ سفید ) با فشردن شیفت بکشید .


قدم چهارم :

Filter > Blur > Motion Blur را تنظیمات زیر اجرا کنید :


الان تصویر باید اینجوری شده باشه


قدم پنجم:

با فشردن Ctrl+J لایه را داپلیکیت کنید و لایه کپی شده را با نمونه اصلی با انتخاب هر دو لایه ترکیب کنید و با فشردن کلید های کنترل +E این افکت را افزایش دهید .


این فرایند را چندین مرتبه انجام دهید تا زمانی که به شکلی شبیه زیر برسید .


قدم ششم:

به Edit > Transform > Scale بروید و خط را تغییر شکل بدهید .


قدم هفتم:

لایه را چندین مرتبه داپلیکیت کنید و هر لایه کپی شده را به راست ببرید تا  به افکتی همانند زیر برسید .


قدم هشتم :

تمام این لایه ها را با خط ها با یکدیگر ترکیب کنید و Filter > Transform > Scale را اجرا کنید تا آن را تغییر شکل دهید .


قدم نهم :

حالا لایه موجود را با Select > Load Selection انتخاب کنید .


ابزار گرادیان را با  Transparent Rainbow gradient  اجرا کنید ( یکی از گرادیان های استاندارد در فوتوشاپ) برای قسمت چپ ناحیه انتخابی لایه ها این کار را انجام دهید .


فرایندی مشابه با به کار گیری ابزار گرادیان برای قسمتهای انتخابی انجام دهید ولی بعضی از قسمتها را سفید باقی بگذارید تا کار جلوه بهتری پیدا کند . ( این باعث می شود که این طور به نظر برسد که خط حاوی یک سری از خط های دیگر است .)


ناحیه انتخابی را  با کنترل +D حذف کنید ( دی سلکت )


قدم دهم  :

Edit > Transform > Scale را اجرا کنید تا خط را طویل تر کنید .


قدم یازدهم:

حالا به Edit > Transform > Warp بروید  تا خط را به مکان مناسب منتقل کنید  همانطور که در تصاویر زیر می بینید .


می توانید خط را هر طور که دوست دارید تغییر شکل دهید تا تصویر خود را زیبا تر کنید .


همچنین می توانید شکل های مختلف به کمک  خط  ، همان طور که در زیر به عنوان نمونه نشان داده شده است ؛ بسازید


تصویر نهایی:


تاريخ : ۱۳٩٤/٥/٧ | ٢:٥٠ ‎ق.ظ | نویسنده : نوروز علی احمدی

تعداد صفحات: 157

موضوع: آموزش ورد

ادامه مطلب
تاريخ : ۱۳٩٤/٥/٧ | ٢:٤٧ ‎ق.ظ | نویسنده : نوروز علی احمدی
تاريخ : ۱۳٩٤/٥/٧ | ٢:٢٤ ‎ق.ظ | نویسنده : نوروز علی احمدی

نخستین برنامه‌نویس کامپیوتر – آدا لاولیس

اوگوستا آدا لاولیس Ada Lovelace، دختر لرد بایرون، شاعر معروف انگلیسی، ریاضیدان و نخستین برنامه‌ساز رایانه بود.

آدا، در شرایطی به دنیا آمد که پدرش انتظار داشت، صاحب یک فرزند پسر شود. یک ماه بعد از به دنیا آمدن ادا، آنابلاهمسر بایرون از او جدا شد و گرچه طبق قوانین بایرون حق داشت که سرپرستی آدا را به مادرش ندهد، اجازه داد آنابلا، آدا را با خود به خانه پدرش ببرد.

در سال ۱۸۲۴ لرد بایرون درگدشت، تا زمان مرگ او هیچ ارتباطی با دخترش برقرار نکرد و مادر آدا، تنها شخص در زندگی او به شمار می‌رفت.

در سال ۱۸۲۹، در ۱۴ سالگی آدا بیمار شد و بعد از یک دوره فلج یک ماهه، یک سال خانه‌نشین شد، اما در همین زمان از تحصیل دست برنداشت. وقتی که آدا ۱۷ ساله شد، استعدادش در ریاضیات، نمود پیدا کرد. مادر آدا علاقه داشت که او، علایق کاملا متفاوتی را نسبت به پدر شاعرش دنبال کند، شاید به همین خاطر بود که آدا جذب ریاضیات شد.

عمده شهرت آدا لاولیس، به خاطر نوشتن توضیحاتی در مورد ماشین محاسباتی مکانیکی چارلز بابیج است. چارلز بابیج،(Charles Babbage) یک فیلسوف تحلیلگر و ریاضیدان انگلیسی و نخستین کسی بود که ایده یک ماشین محاسبه گر برنامه‌پذیر را ارائه داد. وی در سال ۱۸۲۰ طراحی ماشین محاسبه گر خود را آغاز نمود ؛ ماشینی که بعدها به نام ماشین تفاضلی معروف شد. بابیج در زمان حیاتش هیچگاه نتوانست نتیجه کار ماشین محاسبه گر خود را ببیند، اما توانست امکانپذیر بودن برخی گزینه های بنظر نا ممکن را اثبات کند . گام بابیج نسبت به طرح و ابزاری که پاسکال در سال ۱۶۴۲ در پاریس ساخته بود فراتر بود. رایانه بر اساس موتور تجزیه و تحلیل(آنالیتیکال) چارلز بابیج Charles Babbage پایه ریزی شده است.

امروزه آدا لاولیس را نخستین برنامه‌نویس کامپیوتری می‌دانند. در شرایطی که هیچ کس حتی بابیج پیشبینی نمی‌کرد که روزی کامپیوترها، کارهایی به جز محاسبات عددی انجام دهند، او در همان زمان، قابلیت‌های کامپیوترها را زندگی آینده بشر مثلا در زمینه هوش مصنوعی، به‌کارگیری نرم‌افزارها و ساختن موسیقی پیشبینی می‌کرد.

در سال ۱۸۴۲، چارلز بابیج برای ایراد یک سخنرانی در مورد «ماشین تحلیلی» به دانشگاه تورین دعوت شده بود. متن سخنرانی او را یک ریاضی‌دان جوان ایتالیایی به نام «لوییجی منابرا» به زبان فرانسوی نوشته بود. آدا از سوی بابیج مأمور شد که این یادداشت‌ها را از زبان فرانسوی به انگلیسی ترجمه کند. این کار ۹ ماه طول کشید.

اما آدا به ترجمه اکتفا نکرده و چیزهایی هم بر این نوشته‌ها افزود. کل متنی که آدا، به بابیج داد، ۶ قسمت داشت که از A تا G علامت‌گذاری شده بودند. قسمت G یادداشت که نوشته‌های اضافه‌ بر ترجمه خود آدا بود، طولانی‌ترین قسمت متن را تشکیل می‌داد. آدا در این قسمت الگوریتمی برای به‌کارگیری در ماشین تحلیلی نوشته بود که با آن می‌شد اعداد برنولی را محاسبه کرد. به خاطر نوشتن همین الگوریتم، که قابلیت به کارگیری در یک رایانه مکانیکی اولیه را داشت، ‌آدا نخستین الگوریتم‌نویس کامپیوتری تاریخ محسوب می‌شود. گرچه بر‌خی‌ها خود بابیج را نویسنده این الگوریتم می‌دانند، اما یادداشتی از بابیج که در سال ۱۸۴۶ نوشته شده است، شکی باقی نمی‌گذارد که آدا نقش اصلی را در نوشتن الگوریتم داشته است.


بابیج و آدا از همان سال همکاری خود را آغاز کردند.آدا ایده های بابیج را کاملتر کرد و با یکدیگر مشغول طراحی موتور آنالیتیکی شدند. تمایزی که دستگاه آنالیتیکی نسبت به دستگاه تفاضلی داشت ،استفاده از پانچ کارد بود که یک قرن بعد در اولین کامپیوترهای الکترونیکی از آن استفاده شد.دستگاه آنالیتیکی شباهت های زیادی به کامپیوترهای مدرن داشت که می توان به حافظه قابل آدرس دهی ، برنامه های ذخیره شده ، پرش های شرطی و ورودی و خروجی مجزا (I/O) اشاره کرد.

در واقع ایده استفاده از کارت پانچ از زمان این دو نفر شکل گرفت. آنها قصد داشتند از دو گونه کارت سوراخ دار یا پانچ شده استفاده کنند. با کمک یک دسته از این کارتها (که به عنوان ورودی سیستم عمل می کردند) اعدادی که باید محاسبات روی آن انجام می گرفت به دستگاه داده می شد و با کمک کارت های دوم نوع عملیاتی که باید روی اعداد به انجام برسد مشخص می شد. بدین ترتیب ماشین با گرفتن فرمان از این ورودی های خاص و با کمک ابزارهایی مکانیکی به تحلیل داده ها و اعلام نتیجه نهایی می پرداخت.

برای دیدن متن کامل یادداشت معروف آدا اینجا را کلیک کنید.

آدا در سال ۱۸۳۵ با ویلیام کینگ ازدواج کرد، ازدواجی که حاصل آن سه فرزند بود و در ۳۶ سالگی به خاطر ابتلا به سرطان رحم درگذشت و در کلیسای سنت ماری ماگدالن در جوار پدری که هیچگاه نمی‌شناختش، به خاک سپرده شد.

– یکصد سال بعد از فوت او در سال ۱۹۵۳، یادداشت‌های فراموش‌شده او، مجددا منتشر شد.

– وزارت دفاع آمریکا به پاس قدردانی از او، نام یک زبان برنامه‌نویسی ایجاد شده توسط این دپارتمان، را زبان برنامه‌نوسی آدا نامید.

– تصویری از آیدا روی برچسب‌های هولوگرام محصولات مختلف مایکروسافت، دیده می‌شود.

– از سال ۱۹۹۸، جامعه کامپیوتر انگلیس، جایزه‌ای به نام آدا، به طور سالانه اهدا می‌کند.

– از سال ۲۰۰۸، یک مسابقه سالانه بین دانشجویان دختر رشته‌های کامپیوتر به نام آدا برگزار می‌کند.

– در سال ۱۹۹۷ فیلمی با عنوان Conceiving Ada با محوریت داستانی آدا لاولیس ساخته شد. در این فیلم «تیلدا سوئینتون»، نقش آدا لاولیس را بازی می‌کند. داستان فیلم درباره یک نابغه کامپیوتر است که راهی برای ارتباط با گذشتگان پیدا می‌کند، او با آدا ارتباط برقرا می‌کند و تصمیم می‌گیرد او را به زمان حال بیاورد.

– ویلیام گیبسون در سال ۱۹۹۰ کتابی با عنوان ماشین تفریقی ( The Difference Engine ) نوشت که یک رمان تاریخی در مورد زندگی آدا است

  • میله | بند باز